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摘要通过在研读《园冶》、《长物志》的基础上，运用近现代的建筑空间理论，结合实例分析了古典园林竹子造景的艺术手法，将其总结为“竹里通幽”、“移竹当窗”、“粉墙竹影”和“竹石小品”，以资拓展现代园林竹子景观配置方式和设计理念。
关键词古典园林；竹子；造景
中国古典园林竹子造景的历史悠久，现存的江南古典园林有不少竹子造景的成功例子，如留园的“碧梧栖凤”、拙政园的“海棠春坞”、网师园的“竹外一枝轩”、沧浪亭的“倚玉轩”以及个园的“春山”等等。然而有关竹子造景艺术手法的系统总结却寥若晨星。直到明末清初才出现了有关园林的理论著作，其中竹子造景的论述也较少，代表性著作有明代计成的《园冶》、文震亨的《长物志》以及清代李渔的《一家言》(又名《闲情偶寄》)等等。在陈继儒的《岩栖幽事》和《太平清话》、林有麟的《家园石谱》、居隆的《考盘余录》和《山斋清闲供筏》、沈浮的《浮生六记》、李斗的《扬州画肪录》中也有一些片断。总结古典园林竹子造景的艺术手法，使之系统化、理论化，对于现代园林植物造景有十分重要的现实意义。
古典园林竹子造景艺术手法
1 竹里通幽
竹里通幽艺术手法指古典园林中竹林景观的营造。计成在《园冶》之“园说”中勾勒的理想景观是：“梧荫匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋；结茅竹里，浚一派之长源，障锦山屏，列千里之耸翠，虽由人作，宛白天开”，竹林中搭一茅屋，养心畅情。同时在《园冶》之“相地篇”中亦多次提及竹林景观，如“竹坞寻幽，醉心即是。轩检高爽，窗户虚邻；纳干顷之汪洋，收四时之烂漫”。
竹里通幽包括竹林的静观和动观两方面。关于竹林的静观，最负盛名者当屈绸川别业的竹里馆，诗人“独坐幽望里，弹琴复长啸；深林人不知，明月宋相照”，尽情享受竹林的静观之美。《园冶》中的结茅竹里即属此类处理，掩映于竹林深处的茅屋既是赏景的佳处，又极富返朴归真的野趣。竹林的动观处理则主要体现在曲径通幽的动态空间序列，竹林小径为求含蓄深邃，总是忌直求曲，忌宽求窄。《园冶》关于园路的论述都强调曲径，如“路径盘而长、不妨偏径，顿置婉转”等等。古典园林竹里通幽的典范之作当属杭州西湖小瀛洲的曲径通幽。
曲径通幽位于三潭印月的东北部，人口是风格别致的隔墙漏亩，月洞门上匠额系康有为手书的“曲径通幽”。竹径两旁临水，长约50m，宽1．5m。竹种以刚竹为主，高度2．5m左右，游人漫步小径，感觉清静幽闭，看不到堤外水面。沿小径两侧是十大功劳绿篱，沿阶草镶边，刚竹林外围配置了乌相和重阳木，形成富有季相变化的人工群落。特别是竹径在乎面处理上采取了三种曲度，两端曲度大，中间曲度小，站在一端看不到另一端，使人感到含蓄深邃，体会“庭院深深，深几许?”的园林意境。竹径的尽头展现出一片开敞虚旷的草坪，营造出符合奥旷交替的园林审美空间。
2 移竹当窗
移竹当窗的本义是窗前种竹，该文特指竹子景观的框景处理，通过各式取景框欣赏竹景，恰似一幅图画嵌于框中。框景的手法最早见于《一家言》，李渔在“居室部”窗栏一节中指出：“借景之法乃四面皆实独虚其中而为便面之形”，这就是所谓框景的作法，又称“尺幅窗”、“无心画”。移竹当窗的手法把被一空间的景物引入此一空间，具有空间渗透的性质，有助于增加园林空间的层次感。
《园冶》对移竹当窗的深远意境有精辟论述：“移竹当窗，分梨为院，溶溶月色，瑟瑟风声；静拢一榻琴书，动涵半轮秋水，清气觉来几席，凡尘顿远襟怀”。移竹当窗以窗外竹景为画心，几竿修竹顿生万顷竹林之画意，“见其物小而蕴大，有须弥芥子之义，尽日坐观，不忍合船”(李渔《一家言居室部》)，起到小中见大、壶中天地的效果。同时由于隔着一重层次看，空间相互渗透产生幽远的意境。
移竹当窗形成的框景画面不是静止不变的，随着欣赏者位置的变动，竹子景观随之处于相对位移的变化之中，这与西方近代建筑理论所推祟的“流动空间”学说不谋而合c3I。倘若连续地设置若干窗口，游人通过一系列窗口欣赏窗外竹景，随着视点的移动，竹景时隐时现，忽明忽暗，同时画面亦呈现一定的连续性，具有明显的韵律节奏感。
关于取景框的形式，《园冶》中讲“制式新番，裁除旧套”。移竹当窗的取景框除窗洞外，还包括各式门洞、漏窗及其它建筑围合空间，如由挂落、美人靠和柱围合而成的取景框。从虚实关系上讲，窗洞门洞为虚，白粉墙为实，漏窗介于两者之间，可看作半虚半实的要素，起过渡和调和作用。杭州西湖小瀛洲的园墙辟有漏窗，透过图案精美的漏窗欣赏窗外竹林，若隐若现，虚实相生，增大了景深，丰富了园林空间的层次感。
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